'The Masked Singer's Astronaut:' Det ga meg så mye frihet '
Avslørings varsel
Michael Becker/FOX
[Advarsel: Nedenfor finner du STORE spoilere for The Battle of the Sixes: The Final 6 of Den maskerte sangeren Sesong 3.]
Det var på tide at astronauten kom tilbake til jorden etter å ha fløy høyt under Den maskerte sangeren .
Vi kommer nærmere og nærmere sesong 3 -vinneren, og i onsdagens episode opptrådte de seks siste i håp om å fortsette. Men det var astronauten som ikke klippet og ble avmasket som countrysanger Hunter Hayes.
Jeg er ærlig glad for at jeg kom til de seks siste, sa Hayes til TV Insider. Hans deltakelse denne sesongen tillot ham ikke bare å gjøre ting han ikke har gjort tidligere, det viste seg også å være perfekt timing når det gjelder hans egen musikk.
Her diskuterer Hayes sin tid som astronaut og hvordan det vil hjelpe ham med det neste for ham.
Hvordan kom ditt utseende denne sesongen?
Hunter Hayes: Jeg hadde tatt litt tid å komme meg av veien. Vi hadde gitt ut et album i august, som er del 1 av en serie, og i arbeidet med del 2 var det litt av en reiserekord. Jeg begynte i Canada, og jeg visste at jeg ønsket å være i Los Angeles for en betydelig del av dette året. Så kom denne invitasjonen, og den var perfekt. Det var perfekt timet. Det tillot meg å være i Los Angeles i lengre tid, alt fra en dag til en og en og en halv måned.
(Michael Becker/FOX)
Og det ga meg også en sjanse til å presse meg selv og prøve noen ting som jeg egentlig aldri hadde prøvd før og aldri har gjort. Jeg visste at det kom til å bli bra for albumet fordi albumet handler om endring og fremgang, betydelige endringer og ukjent territorium. [ Ler ] Det er ingenting som legemliggjør ukjent territorium som å gå i maske og synge sanger du aldri har sunget - vel noen som jeg har sunget før, men å synge foran verden. Det føltes bare perfekt da jeg så invitasjonen for første gang. Det var en no-brainer. Jeg ville virkelig gjøre det.
Å synge - og foran folkemengder - er åpenbart ikke nytt for deg, så hvilke utfordringer forventet du å gå inn på? Og hvilke overraskende oppstod i løpet av tiden din på showet?
Dansen. Jeg visste at dansen kom til å bli stor for meg. Jeg liker å bevege meg på scenen, men jeg vil aldri påstå å være noen form for erfaren danser. Jeg har aldri hatt trening. Jeg visste at det kom til å bli en morsom utfordring, og jeg ville presse meg selv. Det er et skjema der de stiller deg en rekke spørsmål, og en av tingene de spør er: Vil du danse? og jeg sa spesifikt: Ja, vær så snill.
Jeg tror ikke du kan forberede deg på å synge i maske. Jeg vet ikke hvordan du forteller noen hva de kommer til å oppleve og forbereder dem på det på forhånd. Og bare generelt, koble til et publikum bak en maske. Jeg var nervøs for det. Jeg visste ikke hvordan det skulle fungere.
Apropos, la oss snakke om Astronaut -drakten. Hva likte du med det, og hva var de største utfordringene med det?
Mange av temaene mine handler om å fly, og jeg har snakket om det i årevis, og jeg føler at musikk flyr for meg. Musikk er frihet, og å opptre er den vektløse følelsen. Fordi jeg begynte veldig tidlig, fikk jeg se et par [kostymer]. Jeg hadde et par alternativer, men på slutten av dagen følte astronauten at den legemliggjorde den frihetsfølelsen, men tok det enda et skritt videre til dette ukjente territoriet, denne nye grensen eller hva du kaller det. Det føltes bare som det neste kapitlet. Det føltes som det jeg lette etter kontra der jeg hadde vært.
Hva var de andre alternativene?
Jeg vet at jeg så på Robot -kostymen ganske hardt for et varmt sekund, og tenkte virkelig på det, men på slutten av dagen begynte jeg å fly mer.
Du nevnte utfordringen med å danse, og etter avmaskeringen snakket du om ikke å danse ordentlig eller jobbe med koreografi før, men du viste også frem vokalen din med sangvalgene dine. Så hvilke forestillinger var du mest stolt av?
På forskjellige nivåer. Jeg trodde Signed, Sealed var da jeg innså at jeg kunne ha det gøy i drakten, og jeg måtte ikke bare bli denne karakteren. Da jeg sang det, slapp jeg bare all koreografien. Jeg tror jeg savnet 25 trinn. Men det var morsomt, og jeg la merke til at det oversatte og det fungerte, så jeg var stolt av den forestillingen fordi jeg lente meg til hvem jeg er kontra denne karakteren.
Shape of You, jeg har faktisk dekket den sangen på konsert i lang tid, og jeg endret nøkkelen til den bokstavelig talt dagen for innspillingen, som er en stor opprykk. Jeg stresset mange mennesker. Men det tillot meg å synge det annerledes og gjøre forskjellige ting som jeg ikke hadde innsett før showdagen. Selv om [det var] endringen i siste minutt og jeg egentlig ikke hadde hatt tid til å øve på det, føltes det naturlig. Det var jeg også veldig stolt av. Og jeg var også veldig stolt over at jeg ikke falt ned trappene med Shape of You. Det var i seg selv et trofé-verdig øyeblikk for meg.
Jeg kan bare tenke meg med kostymen.
Ja, det var ikke vanskelig i øvelse, men plutselig på showdagen, når lysene tennes og alt annet, kunne jeg ikke se trinnene.
Never Gonna Give You Up også, det var jeg veldig stolt av. Jeg hadde det veldig gøy å sette det sammen, og jeg synes teamet hadde det veldig gøy å sette det sammen. Det var et stort øyeblikk.
Hvilke sanger hadde du tenkt å fremføre neste gang du hadde fortsatt?
Jeg tror min neste sang kom til å være Move Along, All-American Rejects.
Det hadde vært moro.
Ja, det var denne trommelinjen jeg ville gjøre og bli gal på. Men ja, jeg lagrer det til en annen dag.
Hva var tankene dine om ledetrådspakkene og lyttingen til paneldeltakerne etter hver forestilling? Nicole valgte deg også som den siste gjetningen.
Ja. Jeg trodde ledetrådspakkene var perfekte fordi de var en perfekt blanding av, ja, fansen kommer til å vite nøyaktig hva det betyr, og så var det tonnevis med små ting jeg visste skulle kaste mange mennesker av seg. Det var en lettelse, men også bare morsomt fordi det å se noen menneskers reaksjoner og hva noen gjettet ut fra ledetrådspakken var ærlig talt morsomt.
Du snakket om sjansen til å trykke på en tilbakestillingsknapp, så hva tar du fra din tid Den maskerte sangeren når det gjelder det?
Bare hele opplevelsen. Det ga meg bare så mye frihet, selv om jeg var innesluttet i et kostyme. Jeg fortsatte å prøve så mange nye ting, og jeg innså i løpet av mine forestillinger, i løpet av flere forestillinger, at på slutten av dagen er følelsene dine på scenen det som oversetter mest. Det spiller ingen rolle hvor mye arbeid du legger ned i koreografi eller vokalteknikker eller noe av den art. Hvis du føler sangen, føler andre det, og selv om jeg visste det - vel, jeg liker å si at jeg visste det og holdt det sant for mitt hjerte - tror jeg det var en god påminnelse for meg om å gå inn på dette nye albumet og jobber med det, at det hele starter med følelser.
Den maskerte sangeren , Onsdager, 8/7c, Fox
