'Wonder Woman 1984' anmeldelse: Kan en superhelt få alt?
Vår dom
En sjarmerende oppfølger som ikke helt når linjen satt av Patty Jenkins og Gal Gadots første utflukt. Tøffe kostymer, en sterk rollebesetning og spennende actionsekvenser gjør dette til en hyggelig opplevelse.
Til
- Dianas lasso og tilbehør som våpeneffekter.
- Chris Pines endeløse sjarm
- Kristen Wiig og Pedro Pascals off-kilter energi.
- Kostymedesigner Lindy Hemming går inn i 1984 og leverer på WW-rustningen.
- Appellen om medmenneskelighet og empati.
Imot
- En hengende midten kan få deg til å sjekke klokken.
- Steve Trevors retur er et lyspunkt, men det påvirker også Dianas byrå.
- Handlingen er overfylt, noe som påvirker Barbaras bue.
Grådighet er bra er det uoffisielle slagordet som fanger opp overkanten av et tiår gjennomvåt av kapitalistiske idealer fra Reaganomics til blomstrende kjøpesenterkultur. Det spiller ingen rolle at dette er en forkortet versjon av Gordon Gekko (Michael Douglas) Wall Street tale i 1987 fordi den taler til det skumle aspektet av en periode som fødte MTV, Dallas , og benvarmer med tilbehør til aerobic-mani. Wonder Woman 1984 er oversvømmet med skinnende godterifargebilder som tar utgangspunkt i et ønske om å ha alt – enten det er de hotteste motetrendene eller å eie den prangende bilen.
Kvinner har lenge vært plaget med å ha alt spørsmålet, som i verden av Sex and the City betyr en karriere versus familie (eller begge deler) debatt. I tilfellet med Diana Prince (Gal Gadot), er hennes versjon av dette spørsmålet ikke formet av barn, men snarere setter superheltansvaret hennes et stykke lykke. I Patty Jenkins sin andre frittstående Drømmedama utflukt, lengsel er et dominerende tema i en fortelling som tar for mye, samtidig som den serverer fornøyelig eskapisme i prosessen.
Som med alle storfilmer som er planlagt for mars og fremover, har veien til utgivelse vært en humpete med flere omlagte datoer på grunn av den globale pandemien. Streaming på HBO MAX (25. desember) var ikke slik noen forutså denne oppfølgingen av 2017-global knallen – ingenting ved dette året har svart til forventningene. Når den lille skjermen kommer til en tid da eskapistisk fantasi er en balsam mot virkelig turbulens, kan den lille skjermen redusere noe av opptoget, men WW84 er på sitt beste når den graver i de personlige øyeblikkene som utforsker menneskeheten. Etter å ha tatt igjen Diana nesten 70 år etter hendelsene i den første filmen, har verden endret seg mye siden hennes første smak utenfor Themysciras tildekkede kyster.
Diana jobber på Smithsonian i Washington DC, og har et skap full av stilige bukser med høyt midje, støvkåper med belte og hæler med leopardmønster. I stedet for å falle inn i ekstreme motemoter, holder den hjemvendte kostymedesigneren Lindy Hemming seg til de draperte plaggene som knytter seg til den første filmen (samt Dianas moderne parisiske garderobe). Til tross for den prangende leiligheten, kule jobben og sartorial kunnskapsrike i et tiår som produserte mange tvilsomme trender – vist i all sin prakt under kjøpesentersekvensen – finner filmen Diana fortsatt fast på skjønnheten sin som ofret seg selv for det større beste på slutten av Drømmedama . Utseendet til Steve Trevor (Chris Pine) har ikke blitt holdt hemmelig, selv om vi vil avstå fra å avsløre detaljene bak hans tilsynelatende mirakuløse tilbakekomst.
Steve Trevor var den sjeldne superheltens kjærlighetsinteresse som ikke er truet av kjæresten sin ekstraordinære evner. En kortvarig forening, paret utstrålte en sjarm som fikk fansen til å rope etter mer. Pines retur vises i traileren, som ser paret hengi seg til en romantisk spasertur med DC-landemerker som gir det perfekte bakteppet. Nå er det Diana som viser Steve hvordan han skal kle seg riktig for tiden da han byttet ut Selfridges-varehuset 1918 makeover-montasje for en tilbehør til fanny pack moteshow. Igjen, traileren ertet denne spesielt morsomme sekvensen som fremhever Steves mann-ut-av-tid-rolle - samtidig som den peker på Pines evne til å ha på seg hva som helst og få det til å se bra ut.
Samspillet mellom dette paret serverer storøyde undring, og har massevis av hjerte og humor. Men på tross av all gleden som kommer fra disse interaksjonene, peker denne historien på en svakhet i det generelle tempoet. Det blir brukt for mye tid på å gå over den drømmende piloten, og det reduserer Diana til en kvinne definert av mannen som døde over 60 år før. Når Steve bemerker 'det er som om det ikke har gått en dag,' burde ikke dette bety at hjertet hennes også sitter fast i første verdenskrig. Det er et vitnesbyrd om kjemien deres, men plasseringen av dette plottet gir kort tid til Kristen Wiig som Dianas nerdete nye kollega på Smithsonian.
Venn-til-fiende-plottet er en superhelt som Jenkins vender seg til (i et manus hun skrev sammen med Geoff Johns og David Callaham) i denne skildringen av Dr. Barbara Minerva. De tidlige scenene med denne sammenkoblingen leverer vanskelig nervøs energi som motvirker Dianas vennlige, men likevel fjerne arbeidspersona, og legger grunnlaget som forsvinner i de forskjellige subplottene. Barbara svarer medarbeideren sin med stjerneklar misunnelse, og antar at Diana har alt og litt til. En del av dette er ned til det elegante skapet hennes, som inkluderer et tilbakevendende tema med høye hæler som er umulig å gå inn - og legger til den langvarige fottøydebatten som Jurassic World startet for fem år siden. Her representerer de et bilde av uanstrengthet med Barbaras evner knyttet til mote, så vel som styrke. Kvinner som har alt betyr ikke bare karriere og familie, men også måten hun blir sett på av samfunnet. Det er noen interessante øyeblikk som involverer catcalling og trakassering, men nok en gang forsvinner dette blant alt annet filmen kommenterer.
Å sjonglere Barbaras transformasjon med TV-personlighet og oljemagnat-skurken Max Lord's (Pedro Pascal) – ja, han ligner noen kjent – er en del av den overfylte tidslinjen. Et aspekt å omfavne er Pedro Pascals forpliktelse til å portrettere en kaotisk cheesy forretningsmann som dristig forteller verden: «Alt du vil. Alt du drømmer om, du kan få det!' Dette fokuset på Max Lord overskygger Barbaras utvikling, og det er bedre når paret deler scener. Tidlig er det noen veldig morsomme øyeblikk mellom Pascal og Wiig som får mest mulig ut av den delte off-kilter-energien kombinert med overskuddet hans.
Sjarmerende forestillinger veier opp for noen av feilene i plottet, mens det er imponerende actionsekvenser som drar nytte av Dianas tilbehør, inkludert sannhetens Lasso og hennes forskjellige maskinvare – et løpende tema om å hate våpen er en del av Dianas generelle etos om ikke å skade de uskyldige . Gjenspeiler 1984 av tittelen er det aspekter som kan leses som et kjærlighetsbrev til filmskaping fra denne epoken (selv om noen bilder fra Midtøsten er tvilsomme). Nikker til ikke bare den første filmen, men også Drømmedama tegneserier vil uten tvil glede fansen, og Jenkins har laget en underholdende tur som lykkes til tross for mangler.
Wonder Woman 1984 kommer på HBO Max 25. desember 2020.
- De beste filmene på HBO og HBO Max
- Den beste HBO-serien
- HBO Max anmeldelse
- HBO Max kommer endelig til Amazon Fire TV
