«Songbird»-anmeldelse: Den burde ha holdt seg i buret sitt.

Vår dom

‘Songbird’ blander budskapene sine, fortaber seg i en håpefull, men utilsiktet tosidig fortelling, og suser gjennom pandemiske vurderinger uten noe ønske om å faktisk vurdere situasjonen vår utover relaterbar utnyttelse.

Til

🎶 Craig Robinson kjører en golfbil-minibar
🎶 Peter Stormare som fyren som stjeler ølet ditt mens han river de syke familiemedlemmene dine vekk

Imot

🎶 En pandemifilm som undergraver vår nåværende situasjon
🎶 Ønsker å være søt, på bekostning av logikken
🎶 Meldinger spretter rundt
🎶 Messent plottet

Under pandemiske omstendigheter møter filmskapere en uttømmende litani av press og forholdsregler når de lager film i covid-19-tiden. Rob Savages blender for skjermliv Vert beviser at det fortsatt er en ansvarlig, gjennomtenkt og forbløffende effektiv måte å lage en pandemifilm på, fordi det ikke er det - det er noe naturlig tilpasset nye retningslinjer. Adam Mason Sangfugl , på den annen side, er alt vi ikke vil at vår pandemiske kino skal være. Det er snakk om smakfullhet, etikken uklar, og i mangel av en bedre frase, for tidlig. Å, og på toppen av det hele? Det er bare en forbløffende tonedøv og, vel, uansvarlig fortelling.

Det er 2024. Verden har blitt desimert av en utviklende COVID-19 uten vaksinasjon. Globalt er 110 millioner døde og 8 millioner av dem rapportert kommer fra Amerika. Bare Munis'' er tillatt offentlig av den nylig operative sanitetsavdelingen, som sykkelbudet Nico (K.J. Apa). Uansett grunn er han immun mot sykdommen som gjør ham til en perfekt sykkelbudbringer for leveringsoperasjoner som Lester's Gets som håver inn deig fra velstående kunder som betaler topp dollar for daglige avleveringer. Nico gjemmer hvert sjenerøse tips til han kan ta sin dvergpapegøye Sara (Sofia Carson) til Big Sur hvor pandemien ikke lenger når (tilsynelatende). Så skjer det utenkelige. Saras bestemor blir syk, sanitetsavdelingen kommer og banker på, og hvis Nico ikke griper inn, vil Sara dø i en overfylt karantenesone eller Q-sone hvor det infirmerte avfallet er glemt.

Å, også? May (Alexandra Daddario) er vertskap for daglige direktesendinger og månelys som en personlig pandemistripper. Dozer (Paul Walter Hauser) er en krigsveterinær i Afghanistan i rullestol med bevæpnede droner som starter privat kontakt med May. William (Bradley Whitford) og Piper Griffin (Demi Moore) administrerer en underjordisk Immunity Bracelet-racket som kan gi mulige smittede uhemmet mobilitet, samtidig som de oppdrar et immunsvekket barn (Lia McHugh) som William setter i fare hver natt når han går ut og får steinene av seg. på motell hookups. Alle disse personlighetene kolliderer, på egoistiske måter knyttet til et overordnet budskap som avviser videre utforskning av selve pandemien.

Vel, la oss gå tilbake. Begynnelsen av Masons film maler et dystopisk Los Angeles hvor motorveier er oversvømt i gjengroing, og sivilisasjonen har blitt ombord på enten personlige bosteder eller massive Q Zone-leirer. Begynnende studiepoeng klatrer over en blanding av satiriske YouTuber-konspirasjonsvideoer eller faktiske nyhetsklipp som de apene som tar over en indisk by, komplett med jamooks rangering om falske nyheter. Følelser av paranoia er ment å ta tak når vi introduseres til et ekstremt fremtidig helveteslandskap mens vi selv ennå ikke er sikre på USAs sanntidssvar. Men ærlig talt? Det er ikke engang der Sangfugl mister meg, og sjansene er store, vil miste deg også.

For en film som ønsker å tære på kollektiv frykt for et virus som regjeringen vår ikke kan kontrollere, og som starter på samme måte som Masons skrekkkatalog, mister den narrative flyten kontakten med det som kan bli gripende kommentarer. En påstand kommer ganske tidlig for å sikre at publikum forstår Nico representerer viktige arbeidere som risikerer livet, fornuften sin, for å holde landet vårt i gang. Lia McHughs datter med dobbelt risiko presenterer et alternativ for filmen for å si noe større om å ta riktige avgjørelser for de som ikke kan. I stedet er disse aktuelle øyeblikkene i beste fall flyktige, siden Nico drar på et selvmordsoppdrag som en pandemi-fornekter-fantasi der kjærligheten overvinner alt. Sara har blitt utsatt for noe, en ny glupsk form for COVID-19 eller mindre, men i alle fall er hun muligens en bærer. Sangfugl , som svar, starter en manns jailbreak-besettelse som setter utallige andre i fare ved å knipse et immunitetsarmbånd på henne og håper listen fungerer. Lytt til den saftige gjenforeningsmusikken mens jeg sitter igjen og skriker, 'Er ikke det en dårlig ting?'

Som en teknisk, filmskapende erfaring, krysser Adam Mason sin kappe av restriksjoner som en profesjonell. Mannen som har jobbet med minimale rollebesetninger på settet og som fortsatt skremte oss inn Bøddel , eller utført et opprørende, men filmisk imponerende skrekkshow i ett-tak Gris (nå ødelagt, ingen spøk). Sangfugl seksjoner av karakterene, enten det er Craig Robinson (navnebror Lester) eller Paul Walter Hausers forestillinger som er plantet i seter på én plass, eller Griffins, på det meste tre på skjermen. Peter Stormare spiller hovedrollen som den sleske Sanitation Department-agenten Emmett Harland, hvis ICE-tilstøtende fangstmetoder krever sikkerhetskopiering, men venner har alle på seg hazmat-drakter. Det er ikke det at spenningen mangler i korte støt, eller Mason mishandler mannskapet sitt bak kameraet. Det er mer at jeg aldri vet hvilken side av pandemien Sangfugl er på, og intensjonene er mørkere enn en kontaminert blodprøve.

Her ligger problemet.

Sangfugl aldri ønsker å engasjere seg i noe konstruktivt manus som snakker eller grubler over en slutt på pandemien, eller avskjedigelser av egoisme, eller ærlig talt, noe vesentlig. Sangfugl er en sneversynt forverring av en pandemi som ikke er i nærheten av borte - nok til å overdrive alternative utfall som utgir seg for konflikter, fordoble viktigheten eller konkludere på en måte som undergraver enhver meningsfull satire. Trusselen om en pandemi er børstet bort når Nico trosser protokoller, opptrer Hollywood-heroisk, men sletter enhver innvirkning som kanskje har blitt laget av tidligere advarsler eller hendelser. Det er en film som så desperat ønsker å lande den euforiske avslutningen for å vise at vi kan fortsette å leve, selv i dommedagsscenarier, men skravler noen siste fortellerrekker som at vi ikke leverte pakker, vi leverte håp, som Nichoals Sparks ble utnevnt til WHOs sjefekspert. Alt filmen gjør er å pakke inn Nico, Sara, May, Dozer og noen få andre. Hvem trenger å ta opp hvorfor Big Sur ikke er berørt, eller hvor mange uskyldige Nico truer (for romantikk), eller ... listen ruller i flere dager.

Jeg misliker ikke kunsten med pandemisk kino. Sangfugl mislykkes ikke fordi den våger å utfordre publikum til å rekontekstualisere vår atferd, våre depresjoner, midt i COVID-19. Faktisk er det helt motsatt. Adam Masons mangel på refleksjon over vårt innlevde utbrudd er en påfallende mangel pakket inn i denne frenetiske Michael Bay-fluktfilmen som utvinner de grunneste aspektene av isolasjon, digitale relasjoner (Daddario samhandler med en fan på et innfall, wtf), og grusomhetene til innestengt å miste seg selv (Hauser har dette traumatiske øyeblikket som maler ham som en forstyrret, ødelagt mann, som på en eller annen måte selges som ... oppløftende). Sangfugl trengte å være strukturelt jernkledd, men i stedet er det en liten romantisk thriller som til og med kaster bort en annen herlig forvirret Peter Stormare-kryp. En film som ønsker å være en midlertidig motgift, så misforstått i kraft av sin egen rorløse tilnærming til Hollywoodisering av COVID-19.

Sangfugl vil være tilgjengelig for strømming 11. desember 2020.