The Brutalist anmeldelse: En filmklassiker
Hva du bør se-dommen
Fordeler
- +
Kraftig, direkte og absorberende historiefortelling.
- +
Enestående prestasjoner fra Brody, Pearce og Jones.
- +
En historie fra fortiden som taler høyt og tydelig til i dag.
Ulemper
- -
Ingenting vi kan tenke på!
Det virker for tidlig å døpe Brady Corbets epos Brutalisten en filmisk klassiker.
En slik utmerkelse kommer vanligvis med tiden, men filmens sveip, skala og ekko fra andre titler som har fått den berømte merkelappen — Gudfaren , spesielt i dens første halvdel - betyr at ingen annen setning vil fungere. Coppolas mafiasaga er litt over 50 år gammel, og vi lapper den fortsatt. Det er vanskelig å forestille seg at Corbets film ikke blir sett og beundret langt inn i andre halvdel av dette århundret og utover.
De to filmene - og faktisk, Gudfaren II — er forankret i innvandreropplevelsen. Brutalisten starter med den ungarske arkitekten og Holocaust-overlevende, Laszlo Toth (Adrien Brody), som ankom Amerika på slutten av 1940-tallet, men etterlater seg kona Erzsebet (Felicity Jones) og foreldreløse niese Zsofia (Raffey Cassidy, også i Corbets Vox Lux), som er viklet inn. i innvandringsbyråkrati. Toth stoler på sin fetter Attila (Alessandro Nivola) for arbeid i hans blomstrende møbelvirksomhet, og Toth blir oppmerksom på Harrison Van Buren (Guy Pearce) ved å designe en ny lesesal i herskapshuset hans - en overraskende bursdagsgave som i utgangspunktet går ned som den velkjente blyballongen. Ved nærmere ettertanke gjenkjenner han Toths talenter og blir hans beskytter, og ansetter ham til å designe og bygge et stort samfunnshus, men hvisken om bigotry i måten han behandler arkitekten sin på blir til slutt et brøl, som kulminerer i en handling med grufull vold og mørke.
Det er noe galt med forholdet deres helt fra starten, alt kommer fra Van Buren selv. Formaliteten i språket hans, nedlatenhet som går gjennom enda mer sjenerøse handlinger – han trekker i trådene slik at Erzsebet og Zsofia gjenforenes med Toth – og kontrasten mellom hans altfor mettede kroppsbygning og den magre, en gang så sultne Laszlo gjør deres til en ulikhetsforhold. Det ironiske er at Van Buren er en mann med lite talent eller evner og vet det altfor godt, men rikdommen hans gir ham makt. Pearce er suveren i rollen, ved å bruke en tone som han avslørte på en nylig visning er basert på vennen hans, skuespilleren Danny Huston. Det er sannsynligvis prestasjonen i karrieren.
Corbets film er en innvandrerhistorie pakket inn i et portrett av bygningen av det moderne Amerika, og taler høyt og tydelig frem til i dag – de fordrevne som desperat søker trygghet og sjansen til å gjenoppbygge livene sine, hvordan de bringer talentene sine og bidrar til sine nye land. Men den kaster også et søkende lys over hvordan de blir behandlet og i hvilken grad de blir akseptert. Eller ikke. Van Burens sønn, Harry (Joe Alwyn), legger det på linjen når noen for mange drinker løsner tungen hans og sier til Laszlo 'Vi tolererer deg'.
Harme, mistenksomhet og misunnelse er alltid bare en flik under overflaten, noe som gjør det tullete av det ofte siterte diktet på Frihetsgudinnen, håpets fyrtårn for nykommere til USA. 'Gi meg dine trette, dine fattige, dine sammenkrøpte masse som lengter etter å puste fri, det elendige avfallet fra din myldrende kyst.' De får aldri lov til å virkelig høre til, og tidspunktet for filmens ankomst på kino er smertefullt akutt.
Temaene flettet inn i fortellingen er ambisiøse og enorme. Ikke så rart at filmens spilletid er tre timer og trettifem minutter, noe som har skapt overskrifter i seg selv, i likhet med den helt nødvendige pausen. Det er ikke en sjeldenhet: fjorårets Killers Of The Flower Moon løp i tre timer og tjueseks minutter og ga også de fleste kinopublikum en godt timet pause.
Men gjør det ikke på noe tidspunkt Brutalisten Føl deg for lang eller oppblåst: det er så mye å glede seg over i det visuelle, karakterene og Corbets trollbindende historiefortelling at den bare tar med seg publikum, involverer dem, begeistrer dem og av og til sjokkerer dem dypt. Det er tider når det føles som om Laszlo burde vært en ekte person, og selv om han er fiktiv, er det vanskelig å ikke føle at han i ånden er en hårsbredd fra å være i slekt med Wladyslaw Szpilman, den virkelige musikeren i sentrum av Pianisten (2002), Brodys Oscar-vinnende forestilling.
Noe som bringer oss til mannen som står i sentrum. I likhet med medstjernene Jones (spektakulært god som sin kone) og Pearce, fikk Brody en plutselig oppgang til berømmelse, men har siden den gang aldri nådd disse høydene. Inntil nå. Kval, håp, ødeleggelse, kjærlighet og altfor menneskelig skrøpelighet fyller hans kantete torturerte ansikt og ramme mens han prøver å finne et skinn av stabilitet, og mister seg selv i konstruksjonen av en bygning som viser seg å være like mye en vekt rundt hans halsen som det knyttede kjedet båret av kona.
Det er et ekstraordinært, altoppslukende skuespill i en film som står hode og skuldre over selv det aller beste fra årets kino – og som vil være på lerretet vårt i år, om ikke tiår, fremover.
Brutalisten utgis i USA 20. desember og i Storbritannia 24. januar 2025.
KATEGORIER
