Hvorfor Carol Burnett er nervøs for hennes 'livsoppnåelse' ære på SAG Awards
John Nowak / TNT Carol Burnett
Det vil være mye kjærlighet i rommet når den 82 år gamle komedielegenden Carol Burnett får Life Achievement-pokalen på det 22. året Screen Actors Guild Awards (Lørdag 30. januar, 8 / 7c, TNT og TBS). Men hun vil være ærefrykt.
Hva vil du tenke når du går til den SAG-scenen?
Jeg blir 10 år igjen! Denne prisen er ganske fantastisk, men så nervøs fordi jeg vet at jeg ser ut på et hav av fantastiske filmstjerner. Tilbake i dekkede vogndagene var bestemor og jeg sprø av filmene - hun kom inn et kvarter, jeg kom inn for en krone - og jeg ble så inspirert av magien at jeg trodde at noe i livet var mulig. Det er derfor jeg har en karriere. Jeg trodde virkelig på Mickey og Judy. 'Hei, barn, la oss stille på showet!' Så ja, jeg er spent, jeg er nervøs alt ! Jeg er en liten skjermutøver som er en storskjermnøtt.
Men du har laget mange vellykkede filmer. Til og med superstjernedirektører John Huston og Robert Altman ansatt deg. For å rope høyt, kastet Altman deg tre ganger!
Jeg var aldri komfortabel foran et filmkamera. Faktisk tror jeg at jeg var litt spenstig. Jeg ble født for å ha et levende publikum. Jeg trenger det. Jeg respekterer det. Derfor tapte vi Carol Burnett Show som gangbusters, raskt skifter sett og kostymer og går fra den ene skissen til den neste slik at studiopublikummet ikke skulle bli slitne. Du kan ikke kjede folket. Du trenger deres støtte, og du er sikker på at helvete trenger latteren deres.
Du hadde ganske mange seriøse roller i filmer og TV-filmer fra slutten av 70-tallet til 80-tallet, inkludert Vennlig ild , der du spilte en kvinne som prøvde å komme til sannheten om sønnens død i Vietnam. Hvor viktige var disse utstillingsvinduene for deg?
Jeg var utrolig glad for det og veldig takknemlig, for det var fremdeles en tid da skuespillere ble pigeonholed. Det var en følelse av at tegneserier skulle holde seg til komedie, at sangere ikke kan opptre. Det er så mye bedre nå, og mye mer som hvordan det alltid har vært i Storbritannia. Jeg jobbet med både Glenda Jackson og Maggie Smith, som ville gjøre en stor film, for så å stikke av til innlandet for å gjøre Shakespeare, deretter gjøre en Noel Coward-farse eller en musikal. Storbritannia dyttet aldri noen. Jeg har jobbet med så mange utrolige mennesker opp gjennom årene som aldri fikk en sjanse til å vise hva de kan gjøre fullt ut. Jeg husker at jeg hadde Steve Lawrence på Burnett Show . Han var berømt for sin sang, så selvfølgelig ville vi alltid ha ham til å gjøre en sang, men han var en strålende, strålende komiker skiss skuespiller. Han pleide alltid å si til meg: 'Hvis showet går lang, klipp låten min!' Da showet gikk i gang med syndikering, måtte vi kutte all musikken og bare lufte skissene, og en gang var Steve og kona Eydie (Gormé) på en flyplass og alle disse tenåringsjentene kom hastende opp til Steve og sa: 'Du er den morsomme fyren på Burnett Show !” De ante ikke at han var en vokalist. Hvis Steve ikke kunne ha båret en melodi, ville han vært en av de store morsomme personene.
Hva er vanskeligere: å takle drama hvis du er en komisk skuespiller, eller takle komedie hvis du er en dramatisk skuespiller?
Jeg tror det er så mye lettere for de morsomme menneskene å bli alvorlige. Komedie er ikke for alle. Du må bli født med timing. Jeg mener ikke å negere de store dramatiske skuespillerne, men jeg synes ikke det er like lett for dem å være morsomme. Og når det gjelder morsomme, er det også en forskjell mellom komikere og komiske skuespillere. Den store Ed Wynn var den første som påpekte det for meg. Han var gjest på The Garry Moore Show og jeg husker han la merke til at en komiker, som Bob Hope, sier morsomme ting, men en komisk skuespiller, som Jack Benny, sier ting morsomt. Og det er sant. Jack fortalte aldri vitser. Han fikk latter fra karakter.
Apropos Garry Moore, han var en god mentor for deg, og det samme var Lucille Ball. Er dagens store stjerner like rause med den kommende generasjonen?
Ut fra det jeg hører er Tina Fey og Amy Poehler veldig støttende og nærende. Kameratskap og virkelig ta vare på mennesker er en veldig viktig del av hvordan de jobber. Jeg husker at jeg lærte så mye av Garry og Lucy og så mange andre. Når vi skulle sitte og lese hver ukes skript for The Garry Moore Show , Garry ville ofte nektet å gjøre en stanselinje som ble skrevet for ham. Han vil si: 'Gi dette til Carol eller til Durward (Kirby). De kan gjøre det morsommere enn jeg kan. ” Det er et ekte representant, og det er akkurat det jeg gjorde med showet mitt. Jeg ville at vi alle skulle skinne. Det var ofte ganger da jeg spilte det rett, slik at Tim Conway eller Harvey Korman eller Lyle Wagoner eller Vicki Lawrence kunne skinne. Det er hva som fikk showet til å fungere. Publikum kunne se det. Jeg vet at jeg høres ut som Goody Two Shoes, men seerne kunne fortelle at vi virkelig elsket og respekterte hverandre. For meg er det den eneste måten å jobbe på.
Og du tok deg virkelig tid til skissene, noen av dem - som “Askepott blir det på” —Varte en halvtime. I dag kan ting ikke bli korte nok. En seks-sekunders Vine-video regnes faktisk som en form for underholdning. Hva er tankene dine om det?
Det er tydelig at oppmerksomhetsspenn ikke er det de pleide å være. Mellom det, og Burnett Show budsjett, tror jeg ikke at showet noen gang kunne gjøres i dag. Hver uke hadde vi produksjonsverdier på Broadway-nivå med 12 dansere, et 28-stykke orkester og 60 til 70 kostymer. Per episode! Og du har rett, skissene våre kjørte så lenge de trengte. De Tatt av vinden start med gardinstangkjolen var nær 25 minutter. I løpet av vår femte sesong tok vi en hel times start på den gamle Betty Grable-filmen The Dolly Sisters . I dag ville det være umulig. Men det skal jeg si kjærlighet å være på Youtube fordi det har tillatt de unge å finne oss. Våre gamle skisser tegner tenåringer, til og med 10-åringer! De ser på avgangene våre Tatt av vinden og Sunset Boulevard og Dobbelt skadesløsgjørelse og elsker dem. De har sannsynligvis aldri sett filmene vi forfalsket, men på et eller annet nivå fungerer det fortsatt. Og det er ikke bare showet mitt. Folk finner Alt i familien og The Mary Tyler Moore Show for første gang og bli gal for dem. Folk vil ha den stilige typen skriving. Hvem bryr seg om at noen av disse tingene er over 45 år gamle? Morsomt er morsomt. Jeg tør å se på tannlegeskissen med Tim og Harvey og ikke falle ned og le.
Noen beklagelser i en karriere som ser ut til å ha gått perfekt?
Ingen. ( ler ) Men jeg er glad jeg er så gammel som jeg er! Jeg hadde ikke hatt suksessen - eller moroa - jeg hadde hatt hvis jeg bare skulle begynne nå. Jeg tror ikke unikhet er verdsatt slik den pleide å være. Jeg får alltid brev fra unge mennesker som sier: 'Jeg vil være den neste Carol Burnett.' Det er ingen måte å gjøre seg bemerket i denne verden. Jeg skriver tilbake til barna og sier: 'Ikke bli et øyeblikk noe. Bli den første du ! ”
Screen Actors Guild Awards, lørdag 30. januar, 8 / 7c, TNT og TBS
